Training

Tanz Graz

Professionelles Trainingsprogramm für zeitgenössichen Tanz und Performance

Zwei Mal jährlich bietet Tanz Graz ein regelmäßiges Profitrainingsprogramm

sowie Labs zur Fortbildung für Kunstschaffende an. Die Semester starten im Oktober und März.

Kosten für einzelne Labs: 95,- Euro / 80,- Euro für Tanz Graz-Mitglieder

Informationen & Anmeldung: kontakt@tanz-graz.at

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„From Desire To Action“ Choreographie-Lab // 26. Juni 2021

In diesem Lab für Menschen, die Tanz- oder andere Arten von Performances machen wollen, wird Marta Strategien vermitteln, wie man vom ersten kreativen Wunsch zu konkreten Bewegungen und Aktionen gelangt. Zuerst werden die Teilnehmer*innen mit einfachen Experimentiermöglichkeiten vertraut gemacht, die sie zu Hause oder in einem Tanzstudio ausloten können. Die Ergebnisse der Experimente werden dann in der Gruppe geteilt, um eine gemeinsame Basis für weitere Überlegungen zu haben. Meistens sind die ersten Ideen die besten, der knifflige Teil ist, was man mit ihnen machen soll?

In this Lab for those who want to create dance or other types of performances, Marta will share some strategies about how to go from the first creative desire to concrete movements and actions. First, the participants will get familiar with some tools for experimentation which they can explore at home or in a dance studio. The outcomes of their experiments will be shared to have a common ground for further reflection. Most of the times, first ideas are the best, the tricky part is what to do with them?

„The Permeable Touch“ Lab // September 2021

My interest is to explore the qualities and information that each specific touch carries to initiate and develop dialogues, dances, healing pathways. This Lab is an exploration of the tactile sense through the body system and the elements. Our starting point is a dive into a deep state of awareness. Focusing on the „in-tensions,“ we become conscious of the operating system, which shapes and nurtures the tone of our muscles, bones, skin, organs, and our experience of touch/and being touch. Through movement and sound, we will explore the wide range of possibilities that our bodies have to offer. I developed scores and games, inspired by my contact improvisation, Body Mind Centering, Butoh, and Voicework experience. We will start from a simple touch, investigating the action of yielding, and from there, we will experience the rhythms, shapes of each body layer, developing their unique ways to move, connect, touch, and being touched.

Mein Interesse ist es, die Qualitäten und Informationen zu erforschen, die jede spezifische Berührung in sich trägt, um Dialoge, Tanz und Heilungswege zu initiieren und zu entwickeln. Dieses Labor ist eine Erforschung des Tastsinns durch das Körpersystem und die Elemente. Der Ausgangspunkt ist ein Eintauchen in einen tiefen Bewusstseinszustand. Wir fokussieren uns auf die Intention, werden uns des Systems bewusst, das den Tonus unserer Muskeln, Knochen, Haut, Organe und unsere Erfahrung von Berühren/Berührt-werden formt und nährt. Durch Bewegung und Klang werden wir die vielfältigen Möglichkeiten erkunden, die unser Körper bietet. Ich entwickele Abläufe und Spiele, inspiriert von Kontaktimprovisation, Body Mind Centering, Butoh und Voicework. Wir werden von einer einfachen Berührung ausgehen und die Wirkung des Nachgebens untersuchen. Von dort aus werden wir die Rhythmen und Formen jeder Körperschicht erleben und ihre einzigartigen Arten, sich zu bewegen, zu verbinden, zu berühren und berührt zu werden weiterentwickeln.

„Hören-Sehen-Spüren im Einklang“ Rhythmik-Lab // September 2021

sich eindrucksVOLL ausdrücken

gefühlVOLL miteinander agieren

sinnVOLL wahrnehmen

freudVOLL musizieren

lustVOLL bewegen

Rhythmik ist eine künstlerisch-pädagogische Arbeitsweise, die sich der Wechselwirkung von Musik und Bewegung bedient. Musik wird sichtbar, Bewegung hörbar, alles durch den Einsatz von Materialien oder Bodypercussion aktiv erlebbar. Rhythmik ist spielerisches und lustbetontes Agieren in der Gruppe, mit dem Körper, durch sinnliche Erfahrungen. Dadurch kann Wahrnehmung differenziert, Körpererfahrung vertieft, Selbstbewusstsein gestärkt, Musik körperlich begriffen sowie die Kreativität und Ausdruckskraft erweitert werden.

Movement Exploration

In Movement Exploration geht es um die Entdeckung der Körperintuition und um die Integration des bereits Gelernten. Emese begleitet, inspiriert von Gaga und Improvisation, die Tänzer*innen und öffnet mit Bildern und Challenges Räume, um den Körper und Bewegungen neu zu erforschen. Dabei werden eingefahrene Muster hinterfragt und in jeden Moment darf Neues entstehen: Wie möchte sich mein Körper bewegen, wenn ich ihm diese oder jene Aufgabe gebe? Wie fühlt sich meine Erste Position an, wenn ich mich nicht an die strikten Linien halte? Wie kann ich eine schwere Übung für meinen Körper leichter gestalten?

Verschiedene Qualitäten werden im Körper untersucht, mit Volumen und Tempo wird gespielt und Technik im eigenen Bewegungsfluss verinnerlicht. Die letzten 15 Minuten sind dem freien Tanz gewidmet, um das Neu-Entdeckte auszuprobieren. Abschließend werden die Erfahrungen der einzelnen Tänzer*innen in einem Sharing gesammelt.

Ballet for Contemporary Dancers

Ballet training has a well-developed structure, however, as a result, there is a lot of space for self-understanding and experimentation of one’s own physical qualities and disadvantages in this context. The purpose of this class is to stimulate this research and to develop an awareness of one’s own preconditions as well as kindness towards them. Just by changing one’s point-of-view and interconnecting the whole body, physical changes can be noticed.

Another notion to be explored in this class is, „How are we transmitting the stimulus to our muscles?“ and „How by changing our posture, the mind is able to react differently as well?“. All of these questions will be used to develop aspects of classical technique, such as placement and alignment, musicality, coordination and sense of space.

Tools for Improvisation

Tanz ist ein wunderbares Werkzeug um dem Körper bisher verborgene Erfahrungsräume zu eröffnen. Dieser Kurs möchte zu neuem Handeln in der Bewegung anregen, um einerseits bereits bekannte Bewegungsmuster bewusst zu machen und andererseits neue Bewegungsformen entstehen zu lassen. Dabei wird Rhythmus – aus dem Inneren oder von Außen – eine zentrale Rolle spielen.

Die bewusste Auseinandersetzung mit Hören und Fühlen steht dabei im Fokus. Mittels Geräuschen, Tönen und Musikstücken wird erforscht, welche Funktion Tanz und Bewegung dabei haben: Wo liegt die Schnittstelle, in der Rhythmus und Bewegung miteinander interagieren können um das Bewegungsrepertoire zu erweitern und zu verfeinern? Weitere Themen werden sein: „Wie kann durch Tanz und Bewegung ein Rhythmus sichtbar werden?“ und „Wie verändert sich Bewegung durch eine Melodie von außen?“. So wird das Zusammenspiel von Rhythmus, Musik und Tanz ergründet. Elemente des zeitgenössischen Tanzes finden dabei ebenso Raum, wie freies künstlerisches Gestalten.

Contemporary Dance

This class introduces dance technique as well as building a contemporary modern dance vocabulary. It focuses on centering, core support, breath support, dynamic and rhythm, full articulation of the body, developing coordination, musicality as well as discovering body connections. Movement explorations take place on the floor, standing and in sequences locomoting through space. The aim is to deepen the dancers’ understanding and technical skills as well as to foster interest in contemporary dance.

Flying Low

Bewegung verändert, begeistert, eröffnet neue Perspektiven.

Flying Low beschäftigt sich vor allem mit der tänzerischen Beziehung zum Boden, Ebenenwechsel und der Stärkung der Körperwahrnehmung. Ziel ist es, sich auf natürliche Weise so effizient und einfach wie möglich zu bewegen. Es werden auf spielerische Art, simple Bewegungsabfolgen verwendet, die mit Hilfe der Atmung, der Geschwindigkeit und dem Loslassen von Energie, geleitet werden. Zusätzlich stellt das Miteinbeziehen des gesamten Körpers und dessen spiraldynamische Bewegungsmöglichkeit, wichtige Hilfsmittel dar. Die Übungen stärken die Kraft des eigenen, individuellen Körperbaus und unterstützen dabei, die ursprünglichen sensomotorischen Fähigkeiten wiederzuerlangen. Alle Aspekte greifen auf die Natürlichkeit der Bewegung zurück und sollen zu mehr Leichtigkeit führen, sowie die Ganzheitlichkeit des Organismus unterstützen. Die Klasse beinhaltet auch Partnerübungen und Bewegungsabläufe, die ein Grundgesetz der Physik erforschen: Kontraktion (Zusammenziehen) und Expansion (Ausdehnung).